《醉翁亭记》是北宋文学家欧阳修写的一篇文艺性散文，作品以巧妙的构思、灵活的笔法、清新的语言见长。作品以“乐”为主线，以“醉”写“乐”，将叙事、抒情和议论熔为一炉，表现了作者“与民同乐”的思想。这篇文章虽是他被贬之后的作品，表露了恬淡闲适的情思，作者由小到大，由远到近，由整体到局部，逐层脱卸，逐步收缩，突出全文的中心景物——醉翁亭，点出太守醉心山水，与民同乐的主要场所。作者也同样用逐步缩小记叙范围的手法，使文章的中心人物在篇中占据突出的位置。文章围绕一个“乐”字着墨，“乐”是体现全文内在的文眼，是全文的中心线索，是作者手中的一条金线。无论是语言、结构，还是内容、主旨，处处都闪烁着美的光彩；无论从谋篇布局的大处看还是从层层交错的小处看，《醉翁亭记》的结构都显得严谨周密、上下贯通、浑然天成。教师如果能紧紧抓住文章中美的元素，引领学生去学习、欣赏、品味，对于学生深刻领悟文章的思想内涵，体会作者独具的匠心，提高审美能力会大有裨益。

一、把握“红线串珠”的结构美

《醉翁亭记》一文，时而写逶迤青山，时而写淙淙清泉，时而写四季景色，时而写欢聚官民，看似散而无序，实则环环相扣。其主要原因是作者手中有一根“红线”。这根“红线”就是作者的主观感受“乐”——醉中之“乐”，作者用它贯穿起景、事、人、情。文中描写滁州山间的朝暮变化和四时景色以及作者和滁人的游乐，都表现出他“乐民之乐”的胸怀，充满了士大夫悠闲自适的情调，并从侧面显示了作者治理滁州的政绩。写滁州山水，是寄寓“得之心”的乐；写滁人“不绝”游，是表现黎民之乐；写“众宾欢”，是表达“宴酣之乐”，写鸟鸣林间，是展示“禽鸟乐”，而所有这些都是为了表现“太守之乐”。教学中，让学生把握住这根“红线”，去品读文中所写的“良辰、美景，赏心、乐事”，自然会对文章的选材、立意有更加深入的理解，同时对散文的特点也有了感性的认识。

二、感受抑扬顿挫的音乐美

《醉翁亭记》文体虽是散文，但借用了诗的语言形式，用词精练，音节铿锵，并且大量使用了骈句，如：“日出而林霏开，云归而岩穴暝”“野发芳而幽香，佳木秀而繁阴”等对句，不但读来朗朗上口，听来也是清朗悦耳；加之间以散句，又使文章跌宕生姿，富于变化，产生了音乐美，读后使人久蕴于怀，难以相忘。尤其是“也”字句的使用，更使文章韵味十足，有一唱三叹之妙。21个“也”字，贯通全篇，毫无累赘之感，反而加强了语言的节奏感和文章的抒情气氛。读罢文章，绕梁余音还让人回味无穷。作者把“也”这一虚词用得如此精当，是冠绝古今的，不得不让人佩服他文学造诣之高。“也”字句是作者对积极生活的肯定，也是对眼中美景的赞颂，更是对自我政绩的赏识。称此文为“笑傲官场”之曲，一点也不为过。醉翁之意又岂能独在官场呢？在教学中，教师一定要抓住这个特点，指导学生反复诵读散文的意境美，学生自会有所领悟；虚词“也”的使用方法，学生也会有所掌握。这样做，肯定要比教师直接灌输的功效好得多。

三、欣赏风光绮丽的图画美

在《醉翁亭记》里，我们很容易能感受到风光绮丽的图画美。开篇“环滁皆山也”仅仅五个字，便把我们引入了群山环抱的大自然中，跟随着欧阳修的脚步，与他一同行进在山间小道上，让我们看到了醉翁亭处在优美的意境之中。一是山水相映之美：环视——环滁皆山（大背景——面）；远望——望之蔚然而深秀（琅琊山——点）；聆听——水声潺潺（酿泉）；细闻——泉香而酒洌。山、水、泉、亭尽显其美，相映成趣，构成一幅幅亮丽的自然风景，给人以视觉、听觉、嗅觉上的独特享受。二是朝暮变化之美：既有晨雾笼罩的朦胧美，又有露消雾散的苍郁美，更有日落云归的神秘美，时时每每给人以美的感受。三是四季变化之美：春季芳草萋萋，落英缤纷；夏季佳木葱郁，遮天盖地；秋季天高气爽，风轻霜洁；冬季水瘦山寒，水落石出，四时都能给人以美的享受。这些图画的描绘，是作者放情自然，醉意山水，情满于胸的表露，又是意与境的相谐。这些艺术画面足以表明作者乐观豁达的生活态度和怡然自得的心情，说明作者胸中有丘壑。文中作者从大处写起，一共用了五层笔墨，就是从“环滁皆山”写到“西南诸峰”；由“西南诸峰”写到琅琊山；再从琅琊山“两峰之间”的“醉泉”写到“醉翁亭”。文章一步一景地转换，最后终于突出了醉翁亭。作者把醉翁亭安排在一个景色优美的具体环境中，用传神的妙笔写出了一种境界。

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